为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕？
绘画是一种再现的艺术，世界万物都可成为画家的创作主题，所以，这就很容易理解各种绘画作品中为何都有女人，然而，在众多画种中，油画里的女人是被描绘的最形象逼真的，那么，为什么西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕呢？
西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕
18世纪的法国画家布歇对女人的身体美有自己的见解，他曾经在***作画过程中批评：“你画的***女人，过瘦却不苗条，要不就是肌肉过多而太壮。女人身体既不能让人看到骨头，又不能感觉有肥肉，不是瘦骨嶙峋，必须是圆润的、瘦腰且要优雅。”这便是丰腴健硕，
通过法国画家布歇对***所说的一番话，我们大致就可以明白，西方油画里的女人都画的非常丰腴健硕，这是西方画家对女人的审美所致，除了布歇之外，很多西方画家作品中的女人都是丰腴健硕的形志，比如，安格尔的《浴女》整幅画作都带给人圆融的画面效果，
意大利文艺复兴时期的天才艺术家达芬奇笔下的《蒙娜丽莎》《丽达与天鹅》，拉斐尔的《美惠三女神》以及圣母画像，这些画中的女人个个都是丰腴健硕，这不仅是和艺术家自身的审美有关，更是画作的寓意“需求”，丰腴健硕的女人象征着“人文主义”思想精神下人们的幸福生活状态。
然而，也有一些西方画家笔下的女人显得很肥胖，看起来不美感，比如，19世纪法国写实主义伟大画家库尔贝笔下的女人，都是看不见腰身、赘肉很多的肥胖女人，因为库尔贝描绘的都是现实农村生活中的女人形象，从而反映真实的农村生活状况，并非富贵家庭的女人。
西方的油画里的确如此，但这些大多是中世纪及文艺复兴时期的画家们画的杰作，现代的画家，绝没有这种现象和趋势。团为人们的审美观是随着人们的生活水平和质量变化而变化的！
我们知道，过去的很长久的历史年代，人们的生活必须物资尤其是食物通常是较匮乏的。除少数统治阶层的上层人物能锦衣玉食外，绝大多数的平民百姓是很难丰衣足食的。因而普遍的营养不良，面黄饥瘦于是便成为社会下层贫民百姓的特征了。由于人们都向往能够吃饱穿暖，因此，体型丰腴是富贵的表征。人们的审美观念当然而然地倾向于追求丰美的体型了。(但这並不是能追求能得到的)正所谓人往高处走，水往低处流逐渐形成当时具有时代特征的审美观念。
过去有一本相士的教科书《玉匣记》里就对这方面有一定论述。凡面相丰腴，体型肥胖者即为富贵相；而面部露骨体型瘦者多贫穷相(这不是原话，大意而已)这些都在一定程度上说明了为什么旧时代的人们会以肥为美，而新时代却以瘦为美的根本原因所在。
西方油画里的女性形象大多数都是非常丰腴肥白，不像中国文化中仕般的羞涩和保守，他们肆无忌惮地向画家和观众展示自己饱满健康的胴体，享受着众人瞩目的崇拜。特别是在“文艺复兴时期”和“巴洛克时期”的油画里，女子的***出现的频率比较高，
且都是比较丰满的。
在西方的审美观里，那些匀称、白皙，丰满的女性形象不但象征着健康，还象征着满的女性丰腴嫩白的身体是最早占据艺术史的，所谓的“丰乳肥臀”的形象比现代的骨感美在油画中更加能够引起视觉上美得享受。而到了西方的文艺复兴时期，艺术家为了复兴古典主义的艺术，便追寻着古希腊的艺术风格，希腊人在古典时期却特别喜欢长得像男人的“女汉子”，因而文艺复兴时期的艺术家和人们就喜欢和崇尚女性的自然美了。
西方的先民们制造一些丰满形象的女性肉体，主要体现的是生殖崇拜。2008年曾经发现的霍赫勒·菲尔斯的维纳斯”大概是目前人类对于形体描述的最久远的记录。这些雕塑距今约3.5万年，由象牙雕刻而成的，女性特征被异常地夸大，胸部无比丰满突出、肥硕的臀部以及明显的***官，头部、四肢这些与生殖无关的器官反而缩小变得不重要了。
时代向前行，一直到了16~17世纪，国家的贸易越来越发展，经济趋向繁荣，温饱的生活使得人的观念产生变化，他们对物欲高于精神需求，寻求充满视觉刺激的图像从此开始。在这种需求下，画家创作的女性形象更多得具有肉欲和***意味，而丰满的女性形象通过肉体的堆积能够更加这种视觉刺激。据说在17世纪土地资本积累的欧洲，丰腴多褶的身体还被视为土地的隐喻和象征符号。丰满的女性形象被巴洛克画派早期的代表人物鲁本斯夸大到另一个层次。在他笔下，女人有时还会肥胖到一个夸张的地步。
历史，社会，情感，传统，文化，种种原因形成了西方油画里女性的丰满形象。
这个问题和各个国家民族的审美有关，西方国家的油画，画中的美女大多体态丰腴，其实，这种情况和我国唐朝流行风差不多，我国唐朝时的画中美女也是大多丰满，当时国力强盛，人民生活水平高，体态相对较胖，画师画的也就相对丰腴，比如杨贵妃，体态丰满，容颜貌美，成了众多美女的崇拜者，也就成了当时社会的潮流。
的确，在以人物画著称的西方油画中有很多丰腴健硕的女性形象，比如达芬奇的《蒙娜丽莎》、提香的《田园合奏》、鲁本斯的《三美神》、《土与水》、库尔贝的《浴妇》、安格尔的《土耳其浴室》等等。不只是写实类油画，印象派油画也有很多丰腴健硕的女性形象，像雷诺阿的《浴女》系列等等。
西方油画中为什么有那么多的丰腴健硕的女性形象呢？首先，这和西方的艺术审美观有关系，在西方，从十四到十六世纪的文艺复兴时期一直到十九世纪，女性的丰腴健硕在人们眼里是一种美，象征着健康富足，也象征着雍容大气和高贵优雅。画家以油画的艺术表现形式客观真实地描绘了这些女性的形体面貌和生活情态。
我们不能不感叹艺术的魅力。我们看到的西方油画中丰腴健硕的女性形象或丰姿绰约或雍容大度或温柔妩媚或风情万种，和我们审美习惯中苗条纤巧婷婷玉立的女性形象一样的很美，一样的很有气质，一样的韵味无穷。
由此也可以看出，审美是人们的一种习惯，审美习惯通过艺术的熏陶感染可以培养，也可以改变。
西方油画中的女性，为什么大都是以裸露的女性为创作对象呢？
谢谢激情:西方审美思想偏向女性***的的曲线美，追求的是肉体质感。印象派画家以画女性人体觉多，认为人体是艺术的巅峰。
其实有一些超写实的油画家追求的是真实，比如冷军的人物肖像毛衣毛线编织的质感，要比人体质感高的多。
画，分为好多种，最常见的是油画、国画、还有字画，都是画，他的内容不一样，在中国一般国画字画深受大家的喜爱，问题是字画国画文学太多，他能学到好多博大精深的知识。
西方油画中的女性，为什么大都是以***的女性为创作对象呢？
油画***，在西方他有着一定的市场，而西方油画中，不一定都是画女的***创作，他也有男性的***，不过女性的***相，她有一定的规律。
西方女性油画中，画画时，比男性明显的好画，西方女性的身体柔滑有肉体感，不那么古板，她曲线也很好掌握，没有明显的结构，只要把女性外轮廓把握准确，定位以后，以素描的形式画下去，就可以了，再说，女性油画上颜料色彩比较好搭配，很容易上彩。
而男性另当别论，画法同上一样的画法，但是上颜料，就没有女性颜料好上，男性肌肉结构要让人闹得绞尽脑汁，几百块肌肉，每一处都要画上，还不能简略，还费实画，这样才能显得男性的帅气和志气，这样能给人得欣赏价值大大不同。
所以结果，还是女性油画好画，这就选择的对象。
个人观点：一方面从历史文化传承来讲，古希腊传统以健美的人体为美，不论男女。在最早的奥林匹克运动会上，运动员都是***参赛的。而且那时浴场也是人们社交的重要场合，不分男女混浴。意大利文艺复兴的艺术家们继承了古希腊的传统，创作了大量以人体为题材的作品。包括米开朗基罗的《大卫》、拉斐尔的《西斯廷圣母》、达芬奇的《蒙娜丽莎》等。其实男性的***作品也很多，只不过观众还是把眼光更对关注在曲线婀娜、风情万种的女性身上而已。
老外这个思想审美观和中国人不一样，他们认为画女人***是所谓的艺术，中国人认为那是下流作品。
有人说了一个国家如果太荒淫就快倒闭了，你看古希腊神话里面的壁画大部分都是***还有罗马那些老外。
题主所问“西方油画中的女性，为什么大都是以裸露的女性为创作对象呢？”这是一个老生常谈的话题了，然而，就这么一个简单的问题，却可以勾起人们无限的遐想，从而也说明了艺术家精湛的技法之外，丰富的艺术灵感，以至于每个人对西方油画中的裸露女性看法都有所不一样，
西方油画中的裸露女性
追根寻源西方油画中的裸露女性，是在欧洲文艺复兴时期开始大量出现的，直至19世纪，这几百年的时间里，是女性裸露油画的高峰期，然而，欧洲文艺复兴时期的女性裸露油画最容易让人们理解，要表达的是什么寓意，毫无疑问，艺术家通过裸露的女性油画来冲击人们的视觉效果，激发起人性的欲望，
毕竟欧洲文艺复兴提倡的是“人文主义”的思想精神，而宗教神学思想下的“禁欲主义”压制了人们的一切欲望，包括生理和心理的人***望，人类一旦失去了欲望，或者人***望无法自由，那是极为可悲可怕的事情，按现在的话说，那时期的人们太佛系了，连自己长什么样、需要什么，都要不记得了，
我们都知道，人天生就有种强烈的好奇心，越不让看的，越想看，而欧洲文艺复兴时期的人们，穿着打扮都是裹的严严实实的，夸张点说，只露出一双眼睛，人与人交流都无法看清彼此的面目表情，这就是完全“禁欲主义”的一种体现了，
艺术家笔下美轮美奂的女性裸露油画，让人们重新了解了自己，只有先了解自己，才能了解别人，那时期的人们看到美轮美奂的女性油画，才顿时明白，原来自身如此的高贵美丽纯洁，那种长期自卑的心理就突然不见了，变得更加的自信，身心不再被虚无缥缈的“有神论”思想束缚着，综上所述，这就是西方油画以裸露女性为创作对象的原因。
