如何正确地欣赏油画人体艺术作品？
坦诚的说，人体艺术自二十世纪初伴随着西方油画引入东方大国以后，时光转换，延绵百年，一直是一个充满争议的话题。赞赏者有之，认可者有之，持疑者有之，反对者有之，赞***为高雅艺术的有之，批***是低俗之作的也有之。我觉得不能简单地以审美境界的高低来看待人们对***认识上的不同。因为出现这一情况的根本原因在于东西方传统文化的差异。
文化是艺术的根。***发端于西方，有其深厚的文化渊源。早在2000多年前的古希腊古罗马时期，当时人们就有崇尚人体的文化习俗，认为人体是上帝赐给人类的最好的礼物，是世间最美的存在。工匠艺人以雕塑的形式将男性人体的阳刚雄健之美和女性人体的阴柔婀娜之美展示出来供人们欣赏膜拜，这一时期出现的大量人体雕塑被认为是最早的***。
到了欧洲文艺复兴时期，艺术家们以人体油画的形式将***进一步发扬光大，创作了数量众多的人体油画，其中不少成为传世的经典名画，不仅在西方，而且在世界范围内产生了广泛的影响。
文艺复兴以后，包括人体油画人体雕塑在内的***在西方形成系统的艺术理论体系，列入公办的美术教学基础课程，成为艺术家乐此不疲的艺术创作表现形式和题材，为社会民众广泛接受并成为西方的一种文化现象。
东方文化与西方文化有着迥然不同。含蓄内敛是东方传统文化一个很鲜明的特征。“身体发肤，受之父母，婚姻以外，不可示人”这一传统观念在很多人心里根深蒂固。甚至不少人认为裸露身体是一件羞耻的事情，对以艺术的形式来表现人体也是不大能够接受。这是可以也应该理解的。
如何正确地欣赏以人体油画为主的***？这是一个很多人都关心关注的问题。如果为了增强人们对***的了解和理解，要求普罗大众都学习熟悉一下西方文化艺术发展史，显然不大现实，也很难办到。我想，有这么两点是可行的：
一是不必对***讳莫如深。***已经经受了2000多年的岁月沉淀和时间检验，人体油画也有600多年的历史了。实践证明，它是一种美的艺术，是人类自我认知在艺术层面上的表现和升华。对于已成年的人们来说，欣赏***跟欣赏其它艺术是一样的。有些事情就是这样，看的多了，才能解其三味。
二是要以平和的心态来看待***。欣赏***，不仅要欣赏人体的曲线之美，肌肤之肤，容貌之美，神态之美，表情之美，还要透过表层，感受人的内心世界，去体会一种纯净内心的美，一种人性善良的美，一种人们共同追求向往的美好的情感和愿望。
西方绘画史里，有一半以上的作品都跟人体油画有关，因此，通过人体油画，完全能领会西方艺术家的那点心思。要正确欣赏人体油画作品，必须对西方美术史有一个较为全面的了解。简单一点来说，就是要明白各个时期的艺术思想和艺术审美是什么，才能看懂不同时期的人体油画的本质。
宙斯
西方文艺复兴从14世纪开始，到17世纪结束，在文艺复兴初期，因为此时人们受“中世纪”的影响，在思想、行为和习惯上还比较保守，还没有人体油画的概念。油画此时主要目的是为宗教思想来服务，同时，西方神话体系又很完善，诞生过三代神明，尤其以宙斯为首的第三代神明非常著名，包括宙斯，赫拉，阿瑞斯，阿波罗，维纳斯，雅典娜等，因此，油画一方面歌颂宗教思想，一方面又赞美各个神明。
波提切利《春》
人物肖像油画就是以赞美这些神明而诞生的，在造型和体态上跟现实中的人物一样。最初的关于神话人物的肖像油画，都穿着衣服，表现得中规中矩。宗教思想延续了中世纪的专制思想，编造各种谎言愚弄信徒，让信徒无条件接受各种教规。经过“人文主义思想”的启蒙，人们不再相信宗教思想，因此，就开始用艺术来反抗。
一些思想开放，不畏强权的画家，开始把神明画成了赤身***，旨在降低神明的权威，引导大众追求自由精神。
西方美术史上第一个画人体油画，并形成巨大影响力的是艺术巨匠达芬奇，代表作是《丽达与天鹅》。经过达芬奇的发扬，人体油画正式成为西方美术领域不可或缺的题材。达芬奇之后，米开朗基罗，拉斐尔，波提切利，提香等一个个画家都创作过精彩的人体油画，教廷或教皇想干涉，实际上已经不可能了，只能任由人体油画蓬勃发展。
